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《年轻的阿迈德》达内兄弟采访-译自Nofilmschool

发布时间: 2023-03-02 11:11:48 来源:哔哩哔哩

原文链接:https://nofilmschool.com/dardennes-young-ahmed-interview


(资料图片仅供参考)

翻译:ChatGPT 、real杨泽生

让-皮埃尔和吕克·达内 (Jean-Pierre and Luc Dardenne) 以其关于工人阶级的人文主义电影而闻名,这些电影以长镜头和低调的表演表达现实主义的叙述。达内兄弟总是精心设计他们的电影制作过程,以达到真实感(例如,他们按时间顺序拍摄)。但在《年轻的阿迈德》,他们与一个非专业演员(Idir Ben Addi),非常难以捉摸的主题和游走的摄像机合作,超越了他们自己的形式主义期望。最终的成片中,尽管采用了简约的手法,但仍充满了愤怒和混乱,这正是兄弟俩的意图。

我们不希望对演员说:OK,这就是你的画框,去里面表演吧。

No Film School:这部电影的摄影手法极其压抑,我们总是紧贴着阿迈德,他从未完全让我们了解他的内心世界。就像我们在追逐他一样,试图接近并理解他。

Luc Dardenne:我们希望与他保持非常接近,以某种方式将他锁定在画面中,就像他将自己锁定在狂热中一样。在这些紧密的画面中,他不断地从摄像机逃脱,而摄像机则略微落后于他。他知道我们不知道的事情,所以我们在追赶他。同时,他的目光经常望向别处。我们的摄影机位置比较高,而他的眼睛是低垂着。就好像他陷在他的狂热中,没有交流。

NFS: 上次您谈到了如何精细地编排场景。我相信在这部电影中,这个过程会更加戏剧性。因为我们好像在每一帧画面中都离阿迈德非常近。

Jean-Pierre Dardenne: 电影中有一个长镜头,是阿迈德在家里与他的母亲争吵。我们想只用一个镜头拍摄整个场景。我们试图让摄像机看起来像是无意地( unintentionally)移动,每当一个角色移动时,我们就修改摄像机角度以适应场景。(as if every time a character moves, we're modifying the camera angle to accommodate.)这个场景就是这样设计的。这场戏开始的瞬间,动作就已经在进行了。我们已经处于场景的运动中。(We're already in the motion of the scene.)

Luc Dardenne: 我们本可以拍摄整个全景,人物坐在桌子周围争吵。但我们喜欢让人物关系的紧张感在运动中体现出来。人物移动的时候,就像是我们拍摄的太晚了。他往这边走,相机往那边走。他停下来,我们不得不后退。在某种意义上,演员的身体命令相机跟随他们所做的事情。我们试图拍摄当下——给观众一种临场感。

拍摄时,我们经常对摄影师说,“你跟得太紧了,你在预测他的动作。”当我们两个人看回放时,我们希望这个画面看起来是并没有事先计划好的。我们不希望让演员看起来像是在一个定好的画框里面演戏。所以,在这个场景中,是角色触发了这整个过程。同时这个过程开始逐渐超出他们的控制,开始溢出。这正是我们的电影想做到的——去超越限制。这部电影的感觉好像是无法抑制的(This film threatens to not be contained.)。我认为通过这种感觉,我们成功地创造了紧张感。

NFS: 在与演员合作时,如何将存在感和鲜活感(presence and life)带到屏幕上?

Luc Dardenne: 在拍摄前我们进行了很多排练。我们在开始拍摄前与演员一起工作了三到四个星期。我们用一个小摄像机排练。我们要演员表现得好像没有摄像机存在。在拍摄素材中,我们寻找那些迫近(approximation)、不明确(non-definition)和紧张(tension)的瞬间。我们会告诉演员,“走到那堵墙后面。你可以躲在那里。然后我们会用摄像机找到你。”但是我们不会告诉演员具体该做什么。摄像机会在他们所在的位置找到他们(The camera finds them where they are)。

Luc Dardenne: 这部电影的主演以前从未演过戏。因此我们使用了特别的方法。我们不会告诉他:“在这停下来,然后去那里。”我们会给他一些整体方向(general directions)并试图通过摄像机找到他的表演。这点非常重要,因为演员过于机械化是危险的。但与此同时,我们必须建构场景(construct the scenes),这是摄像机而不是演员所做的事情。

Jean-Pierre Dardenne:Luc说的东西之所以能成立,是因为我们排练过。我们处理这些元素就像是揉面团一样(We worked on the material in a sense as if we were working the dough)。正因为排练过,当我们到拍摄现场时,演员们就没有恐惧。这使得他们能真正进入场景。我认为如果我们不排练,由于紧张的制作进度,我们将无法以这样的方式制作电影。

NFS: 你们对容易被激进化的年轻人的心理进行了哪些研究?

Luc Dardenne说:我们通过与人交谈、阅读书籍和使用互联网进行了很多研究。在互联网上,看到这些年轻人通过电子聊天向他们的imam提问非常有趣。他们有一种非常强烈的罪恶意识。“我做了这件事,有多严重?我还能进入天堂吗?”

我们与法官、社工、警察、律师、父母和心理学家进行了交谈。由于法律上的限制,我们无法直接与年轻人交谈。但我们与他们周围的人进行了交谈。

NFS: 你们遇到了什么让你们惊讶的事情吗?也许是有关这些年轻人思维方式的洞见,你们将其融入了电影中?

Luc Dardenne说:我们感到有点像阿迈德的母亲一样无助。有位女士告诉我们,这部电影是关于无助或失落的。你知道,在面对这个变得极端的年轻男孩时,我们无能为力。“我们能做什么?”我们感到很无助。

“我们没有创造一个支持性角色来帮助艾哈迈德走出来。他必须发生更大的事情才能摆脱他的理想主义和狂热主义。”(We didn't invent a supporting character who would come and help Ahmed get out of fanaticism. We found that something bigger had to happen for him to fall from his idealism, his fanaticism.)

也许,随着时间的推移,有人可以帮助他。也许他的社工可以帮助他。但在我们的电影中,我们告诉自己,“我们为他写了个很美的爱情故事,但这并不是任何人走出狂热主义的方式。” 一位精神病学家告诉我们,如果一个年轻人实际上已经做出了某种狂热行动,他最有可能试图让他的女朋友或母亲改变,而不是反过来。这很悲观,但这就是我们听到的。

标签: 告诉我们 做的事情 拍摄现场

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